セカンドライフからのインターネット中継ライブ終了しました

先日このブログでお知らせさせて頂きました
セカンドライフでのライブをインターネットで生中継するという実験ですが、
昨晩無事（？）終了しました。
「？」がつくのは、さすがに一人でやっていましたので、
アバター操作に集中していると、
ふと気づくとカメラにそのアバターが写ってなかったりとか、
普通のテレビの放送では考えられないミスもあったからですが。。。＾＾；
放送できる、という意味では大きなトラブルもなく
まずまず、といったところでしょうか。

今、一人で、と書きましたが、
実際にはフレンドの akinori Paine さんがその場で
照明というか効果をやって下さったので
絵としてはなかなかおもしろいものになっていると思います。

この時放送された内容は次の録画で見ることができます。
至らないところがいろいろあるのは笑ってやって下さい。

やってみると、あそこはこうした方がよかった、
次はこうやってみよう、といろいろとアイデアが湧いてきます。
次回はもっといい番組を放送できればと考えています。

また、今回、映像を中継できるようにしたのに伴い、
僕のセカンドライフでのポータルサイトである
ソラマメの「Hiroshi Kumaki's Lifebound Blog」のサイドバーに
「On Air」サインを設置しました。

　

通常は左側の写真のような感じですが、
セカンドライフでライブをやっている時は
右側の写真のように明るく点灯します。
この時、セカンドライフ内では勿論、
下にある「Win/Mac」のリンクをクリックすると
ネットラジオでライブの模様を聴くことができます。
また、映像の方も、インターネット中継を行っている時は、
右側の写真のように、真ん中にプレイボタンが現れます。
もし点灯しているのを見かけたら、
ネットラジオで聴いて下さっても、
セカンドライフ内の会場に遊びに来て下さっても
大変嬉しいです。
どうぞよろしくお願いします。

【告知】インターネット中継ライブやります！

さて、昨日少し触れましたが、
セカンドライフからインターネットを通じてRLに配信する
インターネット中継ライブ＋公開録画を以下の日程で行います。

■Hiroshi Kumaki インターネット中継ライブ
・日時：2009年3月14日（土）24:00〜24:45
・SL内会場：Lifebound Cafe, Fanghammer
　　　　　　http://slurl.com/secondlife/Fanghammer/24/14/22/
・中継URL：http://www.ustream.tv/channel/559811
　　　　　　http://lifebound.slmame.com/

今回はとりあえず一人で全部やるので、
音を出しながら、
アバターを動かしながら、
はたまたテロップ出したりしながら、
と、いつもより更に忙しくなりますので、
ハプニング、トラブル必至！　という感じですが、
まぁ、笑って頂けたら。。。＾＾；

セカンドライフ内の会場にいらしても
WEBでご覧になっててもいいので
是非ご遊びに来て頂けると嬉しいです。
どうぞよろしくお願いします。w

一年間の休暇

「二年間の休暇」というのはジュール・ヴェルヌの名作
『十五少年漂流記』の原題ですが、
前回このブログを書いてからちょうど１年が経ちました。
大変ご無沙汰してます、タンゴ黒猫です。

この１年はシステム開発の仕事で地方の某所に缶詰になったり、
それが終わったと思ったら今度は月250時間以上働く日が続いたり……。
そして何よりボランティア活動やセカンドライフの方も忙しくなったりと
なかなかこのブログに向かう気持ちになれないのでした。

これからも恐らくは、毎日書くものとしては、
「高麗恵子WEBサロン」への書き込みと、
セカンドライフのブログ「Hiroshi Kumaki's Lifebound Blog」が
中心になっていくと思います。
それでも、WEBサロンの方は高麗恵子さんのサイトで
書き込む内容の方向（趣旨）も決まっていますし、
またセカンドライフだけで生きているわけでもないので、
そのどちらにも属さない、つぶやきのようなものは
引き続きこのブログに書いていこうと思っています。

WEBサロンは、世界平和ということを具体的に実現していく場として参加しています。
ただ、私を含め皆ハンドルネームで書いていますので、
どれが私かはわからないかもしれませんね。
いや、案外わかるかな。w

また、セカンドライフはこのブログでも以前書きましたが、
あらゆる制約——性別、職業、住んでいる場所、人種、
そして肉体的な限界も——を超えて
やりたい、やってみたいと思うことを何でもやれる環境であり、
企業にとっては時間と費用を大幅に削減し、
より創造的な企業活動を可能にするツールでもあります。
そのような環境で生まれたものが、現実によりより未来を
人類全体にとって明るい未来を創ると考え
いろんな実験に取り組んでいるところです。

とは言え、昨年はイベント屋（ミュージシャン）として
いろんなイベントに参加してやたらと忙しい１年でしたので、
今年はもっとのんびりと、いろんなものを生み出していきたいと考えています。
（昨年の活動についてはこちら。）
最近ではセカンドライフ内のイベントを
インターネットで生中継する実験に取り組んでいて
今週末にインターネット中継ライブを行う予定です。
詳しくはまたここでお伝えしますね。

そんなこんないろいろありますけれども、
またちょこちょこ書いていきますので、
引き続きどうぞよろしくお願いします。
ありがとうございます。

「ん」の話（２）

昨日は日本語では「ん」の音がひとつの音節を構成していて、それが日本語の特徴であることについて触れたのだけれども、実は「ん」にはもう一つ秘密があります。それは「ん」が表している音を発音記号やアルファベットで表現すると、一つの音ではない、ということです。つまり、「ラ」行の音が「L」にもなり「R」にもなったりするように、「ん」の音にもバリエーションがあるのです。このことを殆どの日本人は気づかずに「ん」を使っているのだけれども、時々その影響がかなの振り方に出て来るので明らかになります。

普通、「ん」の後に何も続かない場合は、実はローマ字で当てられている「n」という子音ではなく、前の母音がそのまま鼻に引っかかった音になります。「さん（三）」とか「ほん（本）」、「パン」などという場合で、ポルトガル語で「São Paulo（サンパウロ）」とか「Lisbõa（リスボン）」という時の「ン」と同じ音です。強いてローマ字で表記すると、それぞれ「saã（さん）」、「hoõ（ほん）」、「paã（パン）」となります。

それから、次の音が「ナ」行や「タ」行など、舌が口蓋に接する音の場合、この時が「n」の音になります。「あんない（案内）」や「かんどう（感動）」という時の音ですね。この時、次の音が母音の場合は、その母音に影響して、続く母音を「ナ」行の音節にしてしまう傾向があります。「音」は普通「オン」と発音しますが、「観音様」という時は、「観（カン）」の「ン」の音が「オン」に影響して「カンノン」という発音になってしまいます。同じように、「王」は「オウ」ですが、「山王神社」という時は「山（サン）」の「ン」が影響して「サンノウ」となります。

私の知合いで「華音」と書いて「カノン」と読ませる人がいます。「観音様」の連想からでしょうが、「音」を「ノン」と読むわけではないのです。前の音が「ン」で終わっているからその影響で「ノン」となっているだけなのです。前の音が「カ」の場合は「音」は「オン」のままですね。まぁ、人の名前や店の名前は視覚と音から来るイメージが大事なのでしょうから、こんなところで国語的、言語学的な分析をしても仕方がないのでしょうが。店の名前と書いたついでに思い出すのが「キャノン」ですが、あれはもともと「観音カメラ」なのだそうで、「観音」をローマ字にした時に「canon」と「n」を重ねずに「カン—オン」となっているのは、逆に、さすがぁ、わかってるぅー、という感じがしますね。

さてもう一つ。「ン」の次に「マ」行、「パ」行、「バ」行など、唇を閉じて発音する音が続く時は、今度は「m」の音になります。「サンマ」や「しんぶん（新聞）」という時の音です。そう言えば、朝日新聞は英語では「The Asahi Shimbun」と表記していますね。

更に更に、「ン」の次に「カ」行、「ガ」行が来る時は、いわゆる「ng」の音になります。「あんがい（案外）」や「はんこ（判子）」という場合です。

このように見てくると、

「さん（三）」
「さんない（三内丸山遺跡）」
「さんま」
「さんかい（三階）」

と、同じように「さん」と書いても全部違う発音なのです。それを全部同じ「ん」という文字が表していて、しかもちゃんと一つの音節を構成している。「ん」はそれだけでは音節を構成できない英語や中国語などの「n」や「ng」の音に比べると、何と豊かで大きな存在なのだろうと思うのです。

携帯メールで「ん」を打てなくなって、その偉大さを改めて知らされたタンゴ黒猫のつぶやきでした。

「ん』の話（１）

携帯が壊れた。水に濡らしてしまって、何とか動いてはいるし、機能もしているが動作が不安定なのだ。早く買い替えないとそのうちデータも拾えなくなるんだろうな。何と言ってもひどかったのが水に濡れた直後で、「０」のキー、つまり「わをん」などを入力すぐキーが反応しなくなったのには参った。しばらく使っているとわかるが、数字だったら「０」を何と多く日頃使っていることか！　それから何と多く「ん」という字を使っていることか！　どんなメールを打とうとしても、この２つは必ずといっていい程出て来るので、困った困った。とりあえず「０」の方は過去のメールからコピーしてきて「ぜろ」で「0」と「000」を変換できるようにして、「ん」の方は、何とか訓読みがあるものはそれで逃げる——例えば「ほん（本）」は「もと」と入力するようにして——ものの、案外、漢語しかないもの、例えば「かんじる」の「感」などはこれ以外読みようがないので困った困った。

ところで、そんな日が続くと、日頃何とも思っていない「ん」のありがたさがわかるものである。と同時に、「ん」がない頃はやっぱり大変だったんだろうなぁ、と古（いにしえ）の人々の文筆生活に思いを馳せたりするのだ。

というのも、万葉仮名から「ひらがな」「カタカナ」が生まれた当初は「ん」や「ン」の字はなかったのだ。それで、古文では「案内」と書いて「あんない」ではなく「あない」なのですよ、と習うのである。しかし、よくよく考えてみると、「ん」の字がないから「あない」と書くだけで、実際には「あんない」と発音していたのではないか？　では逆に、「あんない」と発音していたのなら、何故「ん」の字がないのか？

それは、ひらがなにしてもカタカナにしても元は漢字であり、漢字では「ん」に当たる音である「n」や「ng」はそれだけで音節を構成しないからだ。音節とは、簡単に言ってしまうと、その言語で一音と感じられる音の単位、ということになる。通常は一つの母音を含むのです。例えば「新」という漢字は日本語では「シン」と、２つの音と感じられますが、中国語では「xin（シン）」を１つの音として感じます。（英語でも「sun」は１音節、「サン」とカタカナにすると２音節になります。英語の歌などでついていけない人がいるのは、この１音のところに無理矢理２音入れようとするからです。w）そう、もともと中国語である漢字の場合は、「ン」の音が既に他の音と一緒にくっついて例えば「新」という字の中で表現されているのです。従って、取り立てて「ン」の字を作る必要がない。

これは、あくまでも、万葉仮名なり漢文なり、漢字で文章を書いていた人たちが、結局は当時の中国語文化圏の人たちであったことを表しています。しかし、文字というものが広まっていくにつれ、当然、もともと日本語文化の人たちがそれを利用するようになります。そうすると、音の捉え方が違うので、いろいろと不都合が起こることになります。例えば「ん」がない……。

逆に、前にも書きましたが、万葉仮名では母音の種類が多く、乙類、甲類というものの存在が指摘されていますが、これがひらがなやカタカナになった時に消えてしまったのは何故なのでしょう？　それは、中国語文化圏の人たちには、例えばアメリカ人が「ラ」行の「L」と「R」の音はきっちり分ける必要があるのと同じに、やはりこれらの母音を分ける必要があった。のに対し、いわゆるもとから日本語の人たちにとって、それは重要ではなかったのではないでしょうか。だから使わなかった。そして寧ろ「ん」を必要とした……。

実は、漢字以前の文字である「ホツマツタヱ」のヲシテと呼ばれる文字には、ちゃんと「ン」の音があるのです。しかも、何と象徴的な形なのでしょう！

上記のような事情を考えると、ホツマの文字はどの面から見ても、万葉仮名、ひらがな、カタカナ等に比べ、日本語の特質が見事に生かされた体系になっており、その文字体系と思想体系、歴史体系の綿密な一致が、とても一人の人が頭で作り出した産物ではないことを物語っています。ひらがな、カタカナという、漢字文化から見たのではわかりにくい古文の表現、古語の意味も、ヲシテから見て行くと実にすっきりと整理できるのです。

コンピュータは本当に速いのか？

現在システム開発の仕事に携わっていることを以前書きましたが、先日こんなことがありました。

私が開発に携わっているシステムをお客さんに引き渡す前に、今いろいろな人が実際に触ってみてテストを行っているのですが、そのテスト中にエラーが発生したのです。この人がやっていたのは、まぁ簡単に言ってしまうと受けた注文に対して、付随的な情報を追加する処理だったのですが、発生したエラーというのはその情報の追加ができなくなった、ということでした。調べてみると、そのレコード（情報）は既に登録されていて、二重登録はできません、という内容です。

ちょっと面倒な話になりますが、このシステムでは情報を編集してボタンを押すと、その情報がデータベースに記録されるしくみです。そして、データベースで管理する時は、同じものがダブらないようにチェックがかかるのが普通です。例えば、よくある顧客情報のデータベースを考えると、例えば私が商品を注文する度に「タンゴ黒猫」という名前が何度も追加されて、それを元にダイレクトメールが来たりしたのでは、管理する企業としても客の側としても、不便この上ないですね。既に登録されているものは追加できないようにしておいた方が、既に登録されている情報を集中的に管理できて便利です。が、顧客情報の場合は同姓同名ということもあるかもしれません。（まぁ、「タンゴ黒猫」という人は他にはいないだろうけど。w）そこで、例えば名前と生年月日を組み合わせて、同じ組み合わせであれば追加できない、というようにしておくと、同姓同名のお客さんにも対応できます。

今回私のところで起こったエラーも、データベースのそのようなしくみの中で起きました。注文に関する情報ですから、当然申込番号はダブります。そこで、申込番号に加えて、処理した日時を秒単位まで記録し、申込番号と処理時間の組み合わせでその情報を特定するようにしてあったのです。

ところが、このテストした人の処理が速かった。付随的な情報を何件か登録していて、ある情報を編集、登録ボタンを押して次の情報を編集、もう一度登録ボタンを押すまでに１秒かかっていなかった。従って同じ申込番号と処理時間の組み合わせができてしまったのがエラーの原因でした。会社としては、処理時間を秒まででなく、ミリセコンド（千分の１秒！）まで記録することで回避するような対応をとることになるとは思いますが……。

それにしてもこのテストしていた人の処理能力の速いこと。実際、音楽やっていたりスポーツやっていたりすると経験することが多いと思いますが、人間、１秒の間にやれることは多いものです。逆に、コンピュータは、調子がいい時はそれこそ千分の１秒単位で処理するのに、ちょっとでもメモリー不足、ハードディスクの断片化などが起こると、ファイルを開いたりコピーしたりするような単純な作業でも何分も待たせたりしますね。場合によっては人間のスピードに追いついて来れない。今回もそうでしたが、私もよくあるのは、私のキー入力にコンピュータがついて来れなくて、IMEやワープロのソフトが固まってしまうことです。そういう速さの時というのは本当にノッていて、一気に長文を打ったりしてますから、固まってしまうと……。そう、それまで打った文章が全部失われてしまい、泣く思いをします。ゆっくり、落ちないようにコンピュータに気を遣いながらまた入力し直さないといけない。

一体、コンピュータは本当に速いのか。というより、コンピュータは本当に仕事の効率を上げるのに役立っているのか。現状はどうもそうではなさそうです。コンピュータを使う方がある種の処理は早く、正確なのでしょうし、例えば私のように音楽をやる人間だと、私一人でできる以上のことを実現してくれるのも確かです。が、同時に確かなのは、コンピュータが処理を終わるのを待たなければならないということ。どんどん先に進みたいからコンピュータ使っているのにね。コンピュータを待っている時間ほど無駄でイライラするものはないですね。実際、ワードもエクセルも便利そうで、それより何よりウィンドウズOSなんて使っていない会社はないと思うけれども、あれを使うことで生じている無駄な時間というのを計算したら膨大な損失を日本全体、世界全体で生んでいるんではないかと思います。にも拘らず、その会社を訴えることもせず、ただ言いなりになって次々と出される新商品を買い続けているというのは人がいいにもほどがあるのではないでしょうか。もしあなたの仕事がなかなか片付かないとしたら、それはそんなコンピュータを使っているからかもしれません。

どんどん世の中の変化が激しく、仕事に今まで以上のスピードが求められる時代、本当に人間が先へ先へと動くのに役立つ、速いコンピュータ、速いソフトの登場が待たれているように思います。

ラジオ「ラジオ「DAICHI-大地-」セカンドライフで復活！

昨年一杯で配信を終了したラジオ「DAICHI-大地-」ですが、このほど、Radio DAICHI Second Life Editionとして、セカンドライフ内で復活しました。

私のセカンドライフでのアバター Hiroshi Kumaki の Lifebound Records というCDショップのBGMとして流れていて、販売されているCDのサンプルにもなっています。STARTracker Island という、南の島のイメージのSIMにあり、景色もいいところなので、是非一度お越し頂き、音楽を楽しんで頂けるとうれしいです。

が、まだまだセカンドライフに参加されていない方も多いでしょうから、久しぶりにこの Second Life Edition をポッドキャスティングで配信することにしました。曲は……聴いてのお楽しみ、ということに致しましょう。

尚、Lifebound Records の SLURLは
http://slurl.com/secondlife/STARTracker/31/54/22

ラジオ「DAICHI-大地-」のホームページは
こちらです。

愛

人の歴史は
愛する人と引き裂かれた
悲しみの歴史
今まで生きたあらゆる人の
悲しみと祈りが
今ここに集い

全ての悲しみは愛へと変わる
今　この時
愛が実現する時代となった

この喜びを
世界中の
あらゆる人に
伝える

塩野七生『コンスタンティノープルの陥落』読了！

やっと読み終わった。塩野七生さんの『コンスタンティノープルの陥落』（新潮文庫　1991）だ。前に少し書いたけれども、今は仕事の関係で自宅を離れて職場近くで仮住まいしていて、最初は近くには夜遅くまでやっているような店もないし、ネットの環境も整ってないし、睡眠時間の少ない生活をしていた私には夜の時間を持て余すだろう、そうだ、この機に読めなかった本をまとめて読もう、なんて思って買ったうちの一冊。ところが結局ネット環境を整えてセカンドライフも普通にできるようになったので、薄っぺらい本なのに、読み終わるのに結構時間がかかってしまったのだ。

塩野七生さんの歴史著作は大好きだ。最初に読んだのはヴェネツィアの千年に及ぶ歴史を描いた『海の都の物語』で、はっきり言ってこんなに面白い歴史の本はないと言っていい。ひとつの国の歴史を、膨大な史料にあたってそれを整理し、淡々とした筆致で書かれているのだが、その淡々とした事実の積み重ねが生き生きとした人間のドラマとなり、感動を呼ぶのだ。もともと英語の "history（歴史）" と "story（物語）" とは同じ語源で、今でもスペイン語ではどちらも "historia" と言う。語り継がれてきたもの、それが歴史なのだ。塩野さんの本は、正に歴史がそのまま物語となっている点が、僕は大好きなのだ。

コンスタンティノープルの陥落——今はイスタンブールと呼ばれているこの都に僕はまだ行ったことはないのだけれど、この都市には何とも言えず心惹かれるものがある。それまでは弾圧していたキリスト教を国教と定めたコンスタンティヌス帝に因む都。東ローマ帝国の首都として、西側がどんどん世俗化していく中で、常にキリスト教の崇高な精神の象徴だった都。立地条件に恵まれ、難攻不落とされたこの都がメフメト二世率いるオスマン・トルコによって陥落した時、それがヨーロッパの人たちに与えた精神的ダメージはそれは大きかったようだ。

その物語が、当事者たちが残した記録を基に、実に生き生きとした物語として蘇る。そう、その鮮やかな筆致は、まるで目の前に見ているようですらある。ヨーロッパ人の誰もが、トルコのまだ20代前半の王を軽くみていた。しかし、その若きリーダーは、或いは道を整備して山を越えて艦隊を海へと導き、或いは地下にトンネルを掘って城壁の内に達しようとし、そして遂には大砲という新兵器で見事城壁を突破し、この都を突破するのだ。方や暢気なヨーロッパ側は緊急の知らせにもゆっくりと予算取りをし、造船をして、これまたのんびりと出帆し、恐らくその艦隊が着いていれば結果が変わったかもしれない戦争に間に合わなかった。そうした状況の中、最後は総崩れになり、皆が逃げ惑う中、皇帝その人はわずか３、４人で自ら先頭に立って敵に斬り込んで行く！　何と壮絶な死。こんな皇帝がこの世にいたとは……。

今の世界情勢を見ていると、ヨーロッパ＝キリスト教国 vs. イスラームという対立の構造を感じないではいられないわけだけれども、何故そうなのか。考えてみれば、ヨーロッパ最初の歴史書でもあるヘロドトスの『歴史』は、ギリシャとペルシャとの戦いの物語だ。そしてこの時代のトルコとヨーロッパ。塩野さんの本で、その背景にある歴史の１ページをきちんと知っておきたいと思う。

で、引き続き昨晩から同じ塩野さんの『ロードス島攻防記』を読み始めたのだ。

即興、アドリブの基本はバッハ

先日、セカンドライフの TOYOTA SIM で行われたイベントの折に、DJ の kenmi Lomu さんが、即興で楽器弾けるなんてすごいとおっしゃってて、僕は僕で kenmi さんいい声してて話うまいですよねー、と、お互いこの場でホメ殺しし合ってどうするんだ、と大笑いになりましたけれども、確かに楽譜のないところで音を出す、というのは難しいことですね。即興のことをジャズで「アドリブ」ということはご存知でしょうけれど、これは "ad lib" つまり「自由に」演奏することを意味しています。しかし、自由にやれ、と言われることほど難しいものはないのも確か。私の知り合いのある女性も、譜面見てピアノを弾くことは難しくないけれど、あのアドリブというのはどうも苦手だ、どう弾いたらいいかわからない、と言ってましたね。

かく言う私も、早稲田に通う先輩からバンドに誘われてロックキーボードを始めた頃、やっぱり教本を買って来て練習するんだけれども、どんなに理論を覚えたって練習したって、フレーズなんて生まれてこなかったですね。理論という意味では必ず出て来るのが「モード理論」ですが、理論わかったところで、何でこのコードの時にこのフレーズなのか、さっぱりわからなかった。コード音じゃない音も一杯弾いてるし。それから、ロックキーボードですから、ディープ・パープルのジョン・ロードや、キース・エマーソン、イエスのリック・ウェイクマンなんかコピーしましたね。そうそう、好きだったゴダイゴのミッキー吉野や、ビートルズなんかも。でもコピーは所詮コピーでしかなくて……。この人たちはどうやってこんなカッコイイフレーズを思いつくんだろう、なんて思ってましたね。

それが、ある時から突然弾けるようになったのは、思い返してみるとバッハの曲を練習したことが大きいかな、と思います。バッハの『平均率クラヴィーア曲集』はあらゆる調性音楽を予言した、つまり今普通に聴かれる音楽の全てはそのコピーであると言ってもいいような音楽で、私は初めて聴いた時からその魅力に取り憑かれてしまい、聴くだけではあきたらず、自分で楽譜を買ってきて一音一音辿るようにして練習したのです。一見、ただスケールを上がったり下がったりしているだけのようなメロディでありながら、その何と気持ちよく、豊かなことか。ピアノを弾く本当の楽しみ、音を出すということの楽しみを本当に知ったのはバッハの一連の作品によるところが大きいのです。

そう言えば、以前「キーボードマガジン」という雑誌のインタビューでミッキー吉野さんが、あの「銀河鉄道999」のオルガン・ソロはバッハのアレンジだ、と語っていて、なるほど、と驚いたことがあります。ミッキーさんはバークレーに留学していたことで有名ですが、そこでバッハのインベンションなどをジャズ風にアレンジして弾くことが課題として出されていたのだそうです。この話を先日関根敏行さんにしたら、なるほどね、と言って、チャーリー・パーカーとかもね、当時サックスの教本なんて彼にしてみたらつまんないものばっかりだったみたいで、バッハなんかの弦楽器の教則本で練習したみたいなんだよ、という話をしてくれました。ジャズの基本は実はバッハにあるのだと。そう言えば、いかにもジャズという感じのウォーキング・ベース、あの動きはバッハのメロディそのものですね！

バッハ自身は当時から古いタイプの音楽家と思われていて、ただ、彼の即興演奏の才能は誰も否定できなかったそうです。今私たちに残されているバッハの楽譜は、その即興演奏のエッセンスが詰まっています。『平均率』も『インヴェンション』も『フランス組曲』も、ただ弾くだけでなく、即興の才能を磨く為に書かれたものなのです。そうそう、『インヴェンション』なんて文字通り「発明、創意」ということですからそのままですね。ロックやジャズで行き詰まったら、敢えてバッハに返ってみるといいですよ、きっと。